Archivo de la etiqueta: Gran Teatre del Liceu de Barcelona

El arte de la fuga

El Ballet am Rhein Düsseldorf Duisburg nos acerca a Barcelona El arte de la fuga, una coreografía de Martin Schläpfer. Con patrocinio de la Fundación Loewe, el Gran Teatre del Liceu presenta a esta compañía alemana, que ocupa la Oper am Rheim y mantiene un estrecho vínculo con los teatros de las ciudades de Düsseldorf y Duisburg. Apoyándose en la ya incuestionable tradición alemana de albergar compañías de danza estables en sus teatros de ópera, el Ballet am Rheim Düsseldorf Duisburg se constituye como una agrupación inquieta en la que conviven estilos muy diversos, que cuenta con un elenco internacional de formación ecléctica y un director – Martin Schläpfer- que mantiene la tradición del ballet clásico, junto a la recuperación de piezas neoclásicas y la creación contemporánea. Así, en su repertorio encontramos obras de George Balanchine, Frederick Ashton, John Tetley, Jerome Robbins… junto a piezas de coreógrafos que no son frecuentes en el escenario, como es el caso de Kurt Joos. Del mismo modo, artistas en activo, como el duo Lightfoot-León, van Berkel o Martin Chaik han creado recientemente piezas para la compañía.

El arte de la fuga nace a partir de la conocida creación  de Bach, cuya fragmentada estructura ha aprovechado el coreógrafo para plasmar un collage de situaciones estéticas independientes que resuelve con pulcritud y maestría; un camino abierto al lenguaje heterogéneo de la danza en el que los bailarines se ven obligados a demostrar su riqueza en el dominio de un lenguaje variado, que se enriquece a medida que se desarrolla el ballet. La pieza cuenta con diseños de escenografía y vestuario de Thomas Zieger y Catherine Voeffray, respectivamente.

Este paseo bailado por la inacabada obra de Bach será interpretado por Robert Hill (clave), el Loeki Stardust Quartet (flautas de pico), el Keller Quartet (cuerda), el Berliner Saxophone Quartet y Tatyana Nikolayeva al piano. El elenco de bailarines del Ballet am Rhein Düsseldorf Duisburg completará un espectáculo que no defraudará al entendido público del Gran Teatre del Liceu de Barcelona.

Más información en el teléfono 902 53 33 53 en www.liceubarcelona.cat y en las taquillas del teatro.

Fotografías: El arte de la fuga © Gert Weigelt facilitadas por el Gran Teatre del Liceu.

Cascanueces al llegar la Navidad

El Cascanueces, en cualquiera de sus versiones coreográficas, es un ballet que, cuando se acerca la Navidad, ocupa los escenarios de la mayoría de los principales teatros. El Gran Teatre del Liceu de Barcelona, dentro de esta tradición, ofrece desde hoy jueves hasta el próximo domingo 25 de noviembre una puesta en escena del ballet de Tchaikovsky que mantiene los cánones más habituales  de esta pieza, con coreografía de Youri Vámos.

Este coreógrafo húngaro ha desarrollado una importante carrera en Europa que se caracteriza por las revisiones que ha hecho de los ballets tradicionales; Vámos ha dirigido los Ballets de las óperas de Dortmund, Bonn, Basilea… y el Ballet am Rhein Düsseldorf Duisburg ha sido un espejo de su trabajo durante más de una década. Las revisiones que hace Youri Vámos de los ballets de repertorio clásico ofrecen, no obstante, un ángulo ligeramente diferente de las versiones originales, lo que le ha colocado en un lugar singular en el panorama artístico de los países de la Europa alemanoparlante. Musicalidad, sentido dramático y creatividad coreográfica son algunas de las cualidades que más ha destacado la crítica en estos países de su obra.

La versión de El Cascanueces que el Ballet de la Ópera de Praga ofrecerá en Barcelona tiene, de la mano de Youri Vámos, en efecto, una nueva lectura; en esta ocasión es El cuento de Navidad de Charles Dickens -con el Señor Scrooge como protagonista- el que ha desplazado, aunque no totalmente, la historia de E.T.A Hoffmann que inspiró a a Ivanov en la coreografía original de este ballet. Para estas actuaciones, será la Orquesta Sinfónica del Gran Teatre del Liceu, dirigida por Sergej Poluektov, la que interpretará la obra de Tchaikovsky.

Con escenografía y vestuario de Michael Scott, puesta en escena de Uwe Schröter y Joyce Cuoco -una de las grandes musas de Vámos- y la participación de los alumnos del Instituto de Enseñanza Secundaria Oriol Martorell, el Gran Teatre del Liceu de Barcelona ofrece, con el patrocinio de la Fundación Loewe, una obra de ambiente navideño que, desde su estreno en 1892, ha tendo enorme aceptación por todo tipo de públicos en todo el mundo.

Más información en el teléfono 902 53 33 53 en www.liceubarcelona.cat y en las taquillas del teatro.

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Fotografías: El Cascanueces © Pavel Hejnï facilitadas por el Gran Teatre del Liceu.
21 – 11 – 2012

Don Quijote vuelve al Liceu

Las funciones de Don Quijote por el American Ballet Theatre (ABT) habían levantado expectación entre el entendido público del Gran Teatre del Liceu. El prometedor elenco de bailarines que interpreta los personajes principales de la obra compuesta por Minkus y la conocida puesta en escena de Santo Loquasto son dos alicientes importantes para no perderse estas actuaciones.

La versión que presenta ABT en Barcelona, como parte de los espectáculos de danza patrocinados por la Fundación Loewe, es un montaje llevado a cabo por el actual director artístico de la compañía, Kevin McKenzie y por Susan Jones, una de sus maestras de ballet, que guarda similitudes con la ya célebre de Mikhail Baryshnikov, estrenada por ABT en 1980. Basándose en la revisión que Alexander Gorski hizo del original de Marius Petipa, esta historia de amor basada en un célebre capítulo -el de las bodas de Camacho- de la novela de Cervantes, se ha convertido en una obra de culto entre el público de ballet, casi siempre ávido del virtuosismo acrobático que sus escenas, variaciones y pasos a dos, nos ofrecen.

Para añadir curiosidad a estas actuaciones, las inesperadas ausencias por lesión de algunos de sus Bailarines Principales, Hernan Cornejo y Marcelo Gomes, han provocado cambios súbitos en los elencos que ahora nos ofrecen las parejas formadas por Xiomara Reyes con Cory Stearns o Paloma Herrera con James Whiteside. Natalia Osipova, Ivan Vasiliev, Polina Semionova o Daniil Simkin son algunos de los nombres que enriquecen un cartel que los amantes de la danza no quieren perderse.

Fotografías: Cartel de Don Quijote a las puertas del teatro © Elna Matamoros, 2012. Hernan Cornejo como Basilio © Gene Schiavone, facilitada por el Gran Teatre del Liceu.

La fuerza de Alvin Ailey

Vitalidad, osadía, humanidad, virtuosismo… son sólo algunas de las sensaciones que nos transmite una actuación del Alvin Ailey American Dance Theatre. No importa que haya pasado más de medio siglo desde que Ailey diera forma a una de las más emblemáticas compañías del siglo XX, el impacto en el público sigue siendo el mismo.

El trabajo coreográfico de Ailey rezuma las impresiones de su niñez en el sur rural de los EE.UU. y la exuberancia expresiva de una danza heredada de Katherine Dunham, Martha Graham, Lester Horton o Hanya Holm, a través de unos bailarines que, hoy formados en su mayor parte por la Ailey School, se muestran orgullosos de su legado afroamericano y su contribución a la danza moderna, transmitiéndolo con fidelidad y respeto.

En el programa que, con patrocinio de la Fundación Loewe, el Alvin Ailey American Dance Theatre interpretará en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, podremos ver una de las coreografías más importantes de su repertorio: Revelations. Creada sobre una recopilación de gospel y otros cantos religiosos de la iglesia baptista, esta pieza se ha convertido en buque insignia de la compañía por la explosión de emociones encontradas que provoca en el espectador.

Sin embargo, y como muestra de que la agrupación ha sabido adaptarse y sobrevivir a su fundador -fallecido en 1989- el programa también incluye dos piezas de estreno muy posterior: Festa Barroca, de Mauro Bigonzetti, y Love Stories, con coreografía de Judith Jamison (anterior directora de la compañía), Robert Battle y Rennie Harris.

Es una ocasión magnífica para recordar lo que supuso la aparición de la danza afroamericana en los escenarios, su gran aportación en los cambios sociales y artísticos del recién terminado siglo XX y el extraordinario legado coreográfico y pedagógico del propio Ailey.

Más información en el teléfono 902 53 33 53 en www.liceubarcelona.cat y en las taquillas del teatro.

 

Fotografías: Alvin Ailey American Dance Theatre © Andrew Eccles y Nan Melville, facilitadas por el Gran Teatre del Liceu de Barcelona.

La danza de la temporada 2012-13 en el Teatro Real, ya a la venta

La temporada 2012-13 del Teatro Real de Madrid, patrocinada como en años anteriores por la Fundación Loewe, ofrece una programación que refleja el criterio y las preferencias artísticas de su director, Gerard Mortier, que en su larga trayectoria de programador busca el equilibrio entre creación coreográfica y excelencia musical.

De entre los cuatro espectáculos que se presentan, dos serán estrenos mundiales: Lo Real, del bailaor Israel Galván, y El amor imposible de Romeo y Julieta, por la Compañía Nacional de Danza. Galván, considerado internacionalmente un coreógrafo de referencia en el flamenco actual, presentará un espectáculo creado en torno al éxodo del pueblo gitano en el que estará acompañado por la bailaora Isabel Bayón. Por su parte, José Carlos Martínez ha apostado por Goyo Montero (coreógrafo y director del Ballet de Nuremberg) para la presentación de la CND en el Teatro Real desde que asumiera la dirección de la compañía, tras su brillante despedida de la Ópera de París.

Las otras dos compañías que componen la temporada de danza son el Ballet de l’Opéra de Lyón con One of a kind -coreografía de Jirí Kyllián- y la Mark Morris Dance Company, que interpretará Mozart Dances, del propio director de la agrupación. La española Ruth Miró, bailarina del Ballet de l’Opéra de Lyon, es la protagonista de los carteles que ha diseñado el Teatro para presentar la temporada.

Los abonos ya están a la venta en las taquillas del Teatro Real y en el teléfono 902 24 48 48. Para más información, www.teatro-real.com