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Espíritus afines: Intercambios europeos de la mano de Aurora Luque

Hoy da comienzo la tercera edición del programa «Espítius afines: intercambios europeos», organizado por la Residenia de Estudiantes de Madrid en colaboración con el Instituto Cervantes de Bruselas.

La ganadora del Premio Internacional de Poesía FUNDACIÓN LOEWE 2019, Aurora Luque, impartirá esta tarde a las 17:00 un taller de escritura.
Dentro de este mismo programa, el día 2 de diciembre a las 19:00 tendrá lugar una lectura de poemas a cargo de Aurora Luque y Ersi Sotiropoulos, moderada por Mariano Peyrou, seguido de un coloquio.

Todas las actividades serán virtuales:
Taller de escritura, previa inscripción en inscripciones@residencia.csic.es
Lectura de poemas retransmitida en directo a través de www.edaddeplata.org y www.bruselas.cervantes.es

Además, si te perdiste la presentación del libro Gavieras en el programa de Radio Nacional de España «Rumbo al Este», te dejamos el enlace para que no te lo pierdas.

Aurora Luque: vida de gaviera

María Gómez Lara clausura las actividades online de las XXII Jornadas de Poesía en Español

María Gómez Lara (Colombia, 1989), ganadora del Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe a la Creación Joven en 2014, ofrecerá hoy, viernes 30 de octubre, una lectura de poemas digital, presentada por el poeta colombiano Darío Jaramillo en el marco de las XXII Jornadas de Poesía en Español.

La lectura podrá seguirse a las 20:00 a través del canal de Youtube de VERSO. XXII Jornadas de Poesía en Español: https://www.youtube.com/channel/UClRRDIZ_mOd2E-6G7bg20OQ.

 Gómez Lara, es una destacada figura hispanoamericana que con su libro Contratono ganó el XXVII Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe a la Creación Joven (2014) y fue traducido al portugués por el poeta Nuno Júdice bajo el título Nó de sombras (2015). Actualmente cursa un doctorado en Literatura en el Departamento de Lenguas Romances en Harvard.

Con una voz joven pero potente y madura, María Gómez Lara destaca según la crítica por crear “una poesía fresca e indiscutible, que alerta de una gran promesa, el dolor de la existencia y una profunda humanidad”. En Contratono rinde homenaje a su admirada Dickinson, malabarea el desconcierto diario y la sensación de estar perdida, jugando a buscar el Norte y explorando maneras de plantarse de nuevo en el mundo a través de la poesía.

Algunos de sus poemas han sido traducidos al italiano, al inglés y al árabe y han aparecido, tanto en español como en ediciones bilingües, en distintos medios de Latinoamérica y España y en numerosas antologías de poesía colombiana y latinoamericana.

Juan Antonio González Iglesias interviene en la Cátedra Ángel González

El escritor, galardonado con el Premio LOEWE de Poesía 2006 e integrante del Jurado del Premio desde 2019, ofrecerá una conferencia virtual de la Cátedra Ángel González de la Universidad de Oviedo, hoy jueves, 29 de octubre a las 20 horas para disertar sobre el tema «Belleza y utilidad de la poesía».

González Iglesias, catedrático de Filología Latina en la Universidad de Salamanca, ha sido galardonado con el Premio de la Crítica 2020 por su libro Jardín Gulbenkian. La conferencia, que forma parte del ciclo «Selección natural», será presentada por Rodrigo Olay, poeta e investigador de la Universidad de Oviedo. El acceso a la Sala virtual se realiza a través del siguiente enlace: https://meet.google.com/dtz-hiwv-rwi

Belleza y utilidad de la poesía

«A pesar de que las intervenciones públicas de los poetas parecen estar de moda, probablemente habrá habido pocos momentos en la historia en los que haya sido tan necesario reivindicar la presencia de la poesía en nuestras vidas, en lo singular y en lo social. La conciliación de la belleza y la utilidad es uno de los rasgos del legado clásico en el arte. Las diferencias entre el poeta y el escritor son una de las claves de esta propuesta. Se propone definir al poeta como aquel que se centra al máximo en el lenguaje, el factor de humanidad por excelencia. Se concluye la necesidad de la poesía para una vida más humana y para una democracia digna de su nombre. La empatía, la comprensión de la belleza del mundo y el cumplimiento de un proyecto que vaya más allá del ego de cada cual también forma parte de la poesía. La poesía así entendida es lugar para la inteligencia, la cordura, las renuncias a lo fácil y para la comunicación plena entre desconocidos, lo cual no es poca utilidad» (J. A. González Iglesias).

Reseña biográfica

José Antonio González Iglesias (Salamanca, 1964). Ha publicado, entre otros: Eros es más (Premio LOEWE 2006), Decatletas, Confiado, La batalla de los centauros, y Jardín Gulbenkian (Premio Gil de Biedma, Premio de la Crítica 2020). Sus temas son el amor, el deporte, el conocimiento espiritual y la naturaleza. Ha recibido además los premios Generación del 27, Vicente Núñez, Antonio Machado, Les Découvreurs, Melilla y la beca Villa Marguerite Yourcenar. Es catedrático de Filología Latina en la Universidad de Salamanca. Ha colaborado en ABC y El País. Ha traducido clásicos latinos (Ovidio, Horacio, Catulo, Priapeos) y dirige un proyecto de investigación sobre Felicidad y Literatura.  Está incluido en numerosas antologías y traducido al francés (el libro Ceci est mon corps), inglés (Eros is more), y parcialmente al italiano, alemán, portugués y griego.

Inscripciones abiertas para la 33ª edición del Premio Internacional de Poesía FUNDACIÓN LOEWE

La FUNDACIÓN LOEWE convoca la 33ª edición del Premio Internacional de Poesía FUNDACIÓN LOEWE, un premio internacional creado con el fin de impulsar la calidad en la creación poética en lengua castellana. El premio para la obra ganadora es de 25.000 euros; se contempla además un Premio a la Creación Joven para autores menores de 33 años de 8.000€. Las obras ganadoras serán publicadas en la Colección Visor de Poesía.

Inscripciones abiertas del 30 de marzo al 26 de junio de 2020.

Descarga aquí las Bases XXXIII Premio Internacional de Poesía FUNDACIÓN LOEWE

Con carácter anual, el Premio Internacional de Poesía FUNDACIÓN LOEWE inició su andadura en 1988 de la mano de quien entonces era Presidente de la Fundación –Enrique Loewe Lynch–, junto con el poeta Luis Antonio de Villena y el editor Jesús Visor. En sus treinta años de historia, el jurado del premio ha reconocido a algunos de los representantes más destacados de la lírica viva en lengua española.

Para más información, pincha aquí.

Últimos días en Sogetsu Kaikan

Sogetsu Kaikan –sede de la Fundación Sogetsu en Tokio- acoge, hasta el próximo 22 de julio, la selección de obras finalistas de la tercera edición del LOEWE FOUNDATION Craft Prize; entre ellas, la espectacular pieza titulada Surface Tactility #11de Genta Ishizuka, ganador del certamen.

Un prestigioso jurado formado por especialistas de la talla de Anatxu Zabalbeascoa, Jennifer Lee, Naoto Fukasawa o Patricia Urquiola, seleccionaron la obra de Ishizuka entre un total de 29 piezas finalistas. El japonés, graduado en la Universidad de las Artes de Kyoto, ha visto su trabajo recogido en importantes exposiciones individuales y colectivas a lo largo de los años, formando también parte de las colecciones permanentes de instituciones como el Minneapolis Institute of Art y del Victoria & Albert Museum de Londres.

Otras dos piezas recibieron menciones especiales por parte del jurado: Untitled, de Dichotomy Series(2018), obra de Harry Morgan, y KADO (Angle, 2018) de Kazuhito Takadoi. Estas y otras piezas están expuestas en ‘Heaven’, el conocido jardín interior de piedra obra de Isamu Noguchi en Sogetsu Kaikan.

Jonathan Anderson, director creativo de LOEWE, impulsó el certamen para resaltar los orígenes artesanales de la firma y su relevancia en el diseño actual. El LOEWE FOUNDATION Craft Prize por lo tanto, surgió como respuesta a un anhelo de reconocer estas importantes aportaciones y, de esta forma, las obras que constituyen la exposición desvelan el desarrollo actual de la artesanía, englobando el trabajo en cerámica, joyería, madera, cristal, papelería o lacado, entre otras especialidades. Una muestra ejemplar cuya exhibición termina dentro de muy pocos días.

LOEWE Foundation Craft Prize, hasta el 22 de julio. Sogetsu Plaza, 2-21, Akasaka 7-chome, Minato-ku, Tokio (10.00h – 18.00h. Viernes hasta las 20.00h).Fotografías: LOEWE Foundation Craft Prize en Sogetsu Kaikan.

Fotografías: LOEWE Foundation Craft Prize en Sogetsu Kaikan.

Genta Ishizuka ganador del Craft Prize FUNDACIÓN LOEWE

LOEWE se complace en anunciar al ganador del Craft Prize FUNDACIÓN LOEWE. Genta Ishizuka ha sido escogido entre 29 finalistas por su obra Surface Tactility #11, 2018.

Surface Tactility #11 por Genta Ishizuka

 

 

 

El director creativo de LOEWE Jonathan Anderson ha declarado sobre el ganador
de este año: ‘El trabajo de Ishizuka prueba que la artesanía puede ser abierta y
mostrar libertad creativa. Su empleo contemporáneo de la técnica ancestral del
lacado rompe con las convenciones y presenta una nueva visión escultural dentro
del mundo de la artesanía’.

El jurado también ha otorgado dos menciones especiales:

Harry Morgan por su obra ‘Untitled’ de Dichotomy Series, 2018. El jurado ha
comentado: ‘Esta obra radical de Harry Morgan muestra un enfrentamiento
paradójico de materiales que no casan juntos. Harry aplica el espíritu de la
artesanía a los materiales comunes’.

‘Untitled’ de la serie Dicotomy por Harry Morgan

Kazuhito Takadoi por su pieza KADO (Ángulo), 2018. El jurado ha descrito su
trabajo como ‘artesanía desprovista de nombre’ y alabó a Takadoi por cuidar
la concepción de la obra: el artista cultivó los materiales en su propio jardín
hasta crear un objeto de poderosa forma.

KADO (Angle) por Kazuhito Takadoi

Jennifer Lee, miembro del jurado y ganadora del Craft Prize FUNDACIÓN LOEWE
2018, ha afirmado: ‘Los finalistas de este año demuestran que las antiguas
tradiciones aún pueden sorprendernos y ser radicales y contemporáneas. Este
premio alimenta la curiosidad y abre la mente hacia nuevas maneras de abordar
la creación y de trabajar con los materiales’.
La obra ganadora será expuesta junto a las finalistas en el jardín interior de piedra
`Heaven´ de Isamu Noguchi, en el centro Sogetsu Kaikan de Tokio, hasta el 22 de
julio de 2019.

La poesía libre de Víctor Rodríguez Núñez

Víctor Rodríguez Núñez desea, sobre todo, que despegue, el libro con el que ha ganado el XXVIII Premio Internacional de Poesía FUNDACIÓN LOEWE, “sea leído”. “Es el sueño más grande que uno pueda tener”, afirma.

Nacido en Cuba pero asentado en los Estados Unidos desde hace varias décadas, afirma que “cuando vivía en Cuba sólo era un poeta cubano; ahora soy un poeta cubano especializado en poesía cubana”. Reconoce que se había presentado al Premio LOEWE en numerosas ocasiones, ya que “es el premio más importante en su categoría en lengua española; no es el que da más dinero, pero es el que todo el mundo quiere ganar”, explica. “Su rigor, el jurado y la nómina de ganadores es impresionante. Es un honor estar ahí”.

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Entre risas, reconoce: “Cada vez que terminaba un libro lo mandaba al LOEWE y cuando perdía… entonces lo enviaba a otro concurso”. Por ello, se siente “muy orgulloso de haberlo ganado por fin” y afirma agradecer “a todos los que me han hecho esto más difícil, porque me han hecho mejor. La resistencia es muy importante para todo artista.”

Vive un momento luminoso, claro está, pero encuentra difícil definirse como escritor. “Uno no es siempre un mismo poeta, uno está siempre cambiando. Lo importante es la consciencia de ese cambio; es un grave problema resistirse a cambiar, va en detrimento de su obra. Las identidades no existen, lo único que existe es el cambio. La identidad está relacionada con el verbo ‘ser’, y el verbo ‘ser’ es una ilusión. El verbo ‘estar’ es el que representa a la realidad. ‘Estamos’ en el mundo, no ‘somos’. Esa distinción es una riqueza del español que no tienen otras lenguas.”

Sí está seguro, sin embargo, de una característica importante en su personalidad poética: la independencia. “Yo no pertenezco a ningún grupo ni conozco a nadie. No soy un escritor oficial cubano, ni tampoco un escritor disidente cubano. Soy un escritor independiente -explica- y la independencia se paga caro. Lo pagas con la exclusión de antologías, de las publicaciones… no tengo un editor en ninguna parte. La única forma que yo he tenido para seguir publicando ha sido someterme a la lotería de los concursos y eso me ha hecho sentirme, a la larga, bastante seguro de lo que escribo porque he ganado varios premios importantes sin conocer a nadie”. Explica el poeta que lo que escribe “se ha ido imponiendo por sí mismo” y eso “le regocija”, de modo que está “muy agradecido a España por esa cogida porque ha significado mi puerta de escape.” Sin dudarlo, añade: “Aquí me he realizado como poeta.”

Acerca de la repercusión del Premio, explica que “la noticia salió en todos los periódicos de referencia de América Latina”. Así que, advierte divertido: “Si este año mandaron ochocientos manuscritos, ¡a lo mejor al año que viene mandan mil!” Y haciendo referencia a su presencia como miembro del Jurado de la próxima edición, afirma: “¡Me tocará mi parte en el trabajo de abrirme paso en esa selva de poemas!”.

Fotografía: Víctor Rodríguez Núñez en la entrega del XXVIII Premio Internacional de Poesía FUNDACIÓN LOEWE © Uxío de Vila para FUNDACIÓN LOEWE, 2016.

La CND deslumbra con Don Quijote

Para la Compañía Nacional de Danza, que dirige José Carlos Martínez, el estreno del ballet Don Quijote ha supuesto el éxito más esperado por el público. Más de veinte años habían pasado desde que la compañía pusiera en escena un ballet clásico de una noche, y esta versión de Martínez, respetuosa con la tradición y volcada en las raíces españolas de la pieza, ha sido el espaldarazo definitivo al rumbo que ha tomado la compañía desde su llegada a la dirección. El aniversario de la publicación de la segunda parte de la novela y el centenario de la muerte de Cervantes han propiciado que 2016 sea el año en el que este ballet viaje por todo el mundo con la CND.

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La CND, de la que la FUNDACIÓN LOEWE es su Patrocinador Oficial, cuenta ya con un repertorio completo que no sólo abarca todos los estilos de danza sino que cuenta en su haber con un ballet emblemático en la Historia de este arte; Don Quijote, estrenado en Moscú en 1869, fue un ballet construido a partir de dos capítulos de la segunda parte de la novela de Cervantes, al que el coreógrafo francés Marius Petipa supo dar un sólido carácter español. Tanto la versión original de Petipa como la siguiente de Gorsky, han sido la base en la que se construye esta coreografía de José Carlos Martínez, quien además no ha querido dejar de lado las versiones que él mismo había bailado a lo largo de su carrera como intérprete, y de las que ha incorporado algunos detalles.

SehYunKimSu prioridad, sin embargo, ha sido dotar a esta coreografía del sello inconfundible de nuestras danzas, yendo más allá de lo que pudo hacer el propio Petipa en Rusia: Martínez juega con el folclore y enfatiza el carácter propio de nuestro baile, y ha contado con las aportaciones coreográficas de Mayte Chico para que este Don Quijote cuente con un auténtico sabor flamenco.

Los bailarines invitados Elisa Badenes, Cristina Casa, Joaquín de Luz y Maria Kochetkova intercalan estos días sus nombres en los elencos interpretando los papeles principales junto a los propios bailarines de la CND: Aitor Arrieta, Esteban Berlanga, Moisés Martín, Haruhi Otani, YaeGee Park y Alessandro Riga serán también Quiteria y Basilio, protagonistas del ballet.

Las representaciones de Don Quijote continúan durante todas las próximas fiestas, en el Teatro de la Zarzuela, hasta el próximo 3 de enero.

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Más información en el teléfono 915 245 400, en http://teatrodelazarzuela.mcu.es y en las taquillas del teatro.

Fotografías: Cuerpo de baile de la CND, Seh Yun Kim con Iván Sánchez y Joaquín de Luz con YaeGee Park en Don Quijote © Jesús Vallinas para la CND, 2015.

Adiós a Carlos Bousoño

Cuando en la ya remota primavera de 1988, Enrique Loewe y yo empezamos a diseñar el que sería el Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe, pensamos en Carlos Bousoño como en uno de los integrantes necesarios e imprescindibles del jurado. Carlos aceptó y formó parte siempre de ese jurado, primero de manera activa y brillante, y honoríficamente después –como presidente- cuando la enfermedad le impidió continuar. Carlos Bousoño (1923-2015) ha sido, con muchos años finales de silencio, tristemente, uno de los poetas más notables de las generaciones de postguerra –por usar su propia denominación- y un gran teórico de la poesía, sosteniendo el sentido  profundo del irracionalismo o del surrealismo, esto es,  que la magia de lo irracional puede entenderse. Freud en otro campo no pensó nada demasiado distinto. Autor de libros de poemas tan altos (y premiados) como “Oda en la ceniza” o “Las monedas contra la losa”, pesamos también en el sabio de “Teoría de la expresión poética” y sus ramificaciones sobre el irracionalismo…

Enrique Loewe, Luis Antonio de Villena y Carlos Bousoño

Con Carlos –a quien yo ya conocía desde casi quince años atrás- era delicia charlar de poesía. No era chismoso, nunca caía en la fácil maledicencia y nada le gustaba tanto como dar la razón al otro si su discurso le convencía. Carlos degustaba y explicaba los libros en las largas deliberaciones del jurado, y nunca dejaba de ser chispeante, lúcido y a la par muy razonable. Amante del superrealismo aleixandrino (por ejemplo) Bousoño amaba ante todo la lucidez y la claridad. Como Caillois explicando a Saint-John Perse. Así explicó a Lorca o a Aleixandre o los libros aparentemente más difíciles –si buenos- que el jurado Loewe dirimía… Ya hemos echado unos años de menos a Carlos. Ahora el adiós es así más fácil o difícil. Nos queda su maestría, su talante cordial y abierto y su necesidad de luz, más luz, siempre razonada y dirimida. Un gran talento amigo.

Luis Antonio de Villena
Poeta. Jurado del Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe

Fotografía: Enrique Loewe, Luis Antonio de Villena y Carlos Bousoño ©Fundación Loewe 1991